Pokud by impresionismus představil zcela nový způsob, jak vidět realitu a umění – jak barva a světlo, síla štětce (a v tomto procesu odmítl klasický realismus), jaký by mohl být další krok ve vývoji umění? Dalším krokem byla skupina malířů, kteří se obecně nazývají post impresionisté (1890-1904). Tři z nich: Cezanne, Van Gogh a Gauguin jsou obzvláště důležité, protože z jejich díla lze vysledovat téměř celý vývoj moderního umění až dodnes.

Každý z nich provedl radikální vyšetřování jedné složky celkového obrazu: Cezanne prozkoumal formu; Van Gogh prozkoumal barvu; Gauguin zkoumal PŘEDMĚT.

Continue reading Co je post impresionismus?

Zatímco v devadesátých letech 20. století se konstrukce výrobků a architektura proměnila v průmyslové revoluci směrem k jejich stavu moderního hnutí, probíhala podobná revoluce i umění. Z jeho klasického nebo romantického stavu se malba postupně přemisťovala k polořadovce, kde jeho složky formy, barvy a předmětu přebíraly vlastní život a stávaly se navzájem nezávislé.

Termín „racionalismus“ byl použit k vysvětlení rozpadu klasické tradice, která se konala v designu z 18. století. Stejný postup lze nalézt v článku a se stejným výsledkem: rozpad klasické tradice v malířství a sochařství. Nakonec to znamenalo, že fotografický realismus tradičních nebo akademických obrazů se rozpustil do fragmentů formy, záblesků čisté barvy a neskutečných (neskutečných) předmětů. Toto rozdělení klasické tradice od roku 1850 dále vedlo k impresionismu, post-impresionismu, kubismu, futurismu, expresionismu, surrealismu, dadě, konstruktivismu a celé řadě dalších stylů až po současnost, přičemž každá analýza a zkoumání některých aspektů malby. (Zajímavé je, že Moderní hnutí v umění má za následek výbuch různých stylů na rozdíl od designu a architektury, které směřují k jedinému sjednocenému „modernímu“ stylu).

Continue reading Nezastavitelný vývoj umění